이시카와 타쿠보쿠는 명치 말기라는 어두운 시대에, 극도의 빈곤과 질병에 허덕이면서도 영혼의 심연에서 우러나오는 깊은 고독을 시로 읊은 시인이다. 어려서부터 연애, 문학에 대한 자각, 스트라이크, 수학시험 컨닝 사건 등으로 학업을 중단한 후, 몇 번의 투 끝에《명성》이라는잡지에 그의 단가(短歌)를 싣게 된다. 18세가 되던 해에 동경에서 일본 근대 단가 혁신의 실질적인 추진자로서 낭만주의 단가를 이끌 요사노텟캉(우리나라로치면 최남선)을 직접 만나면서, 시단의 선배들과 교제를 쌓는다. 젊은이의 이상을 노래하며 도처 아름다운 수사가 아로새겨진 개념적인 감각의 시들을 발표하면서, 지방 출신의 젊은 시인은 일약 <천재 낭만 시인>이라 일컬어진다. 그렇지만, 잡지의편집, 신문사 근무 등, 일년 남짓 한 동안 여섯 번이나 직장을 옮겨가며 좀더 나은 생활과 창작을 위해 애써 보지만 만족하지 못하고 결국 고뇌의 나날을 보내게 된다. 결국 연애, 결혼 생활의 실패, 아버지의 가출, 어머니의 폐결핵으로 인한 사망, 장남의 사망 등이 그를 절망 속으로 몰아넣는다. <나의 노래는 슬픈 장난감>이라고 말했듯이, 그도 역시 고독에 몸부림치며 결국 26세의 나이로 어머니처럼 폐결핵으로 세상을 떠나며 무한한 자유를 찾는다. 그의 천재성, 어린 나이의 성공, 26세를 일기로 사망한 것 등은 얼핏 한국 시단의 이상(李 箱)을 연상케 하지만, 그의 시는 이상과 닮아 있지 않다. 그는 자신의 일상을 포함하여, 도시 생활의 빈곤, 삭막한 정서를 그대로 표출함으로써 고향을 상실한 도회지인의 정서를 함께 공유하여 달래고 있는 것이다.